Chcesz poprowadzić zajęcia, które rozbudzą kreatywność i nauczą praktycznych umiejętności? W pakiecie znajdziesz trzy gotowe scenariusze: od malarskich technik dla początkujących po ekologiczne projekty z recyklingu. Dwie godziny z farbami i pędzlami pokażą, jak kolorem wyrażać emocje, a warsztaty portretowe odkryją sekrety proporcji twarzy. Dla fanów zero waste – projektowanie dzieł z kapsli czy tektury, połączone z dyskusją o środowisku. Każdy konspekt ma jasne cele, listę materiałów i elastyczny harmonogram, który dopasujesz do grupy. Bonus? Wszystko podane tak, żeby uczniowie wyszli z własnym dziełem i nowymi umiejętnościami.
Konspekt „Ekspresja koloru: Techniki malarskie dla początkujących”
Cel ogólny i czas
- Cel ogólny: Poznanie podstawowych technik malarskich i zrozumienie roli koloru w wyrażaniu emocji i idei.
- Czas: Zajęcia planowane są na 2 godziny lekcyjne.
Cele szczegółowe
- Zrozumienie i wykorzystanie podstawowych technik malarskich, takich jak: malowanie płaskie, malowanie warstwowe, technika alla prima, technika impasto.
- Poznanie zasad mieszania kolorów i zrozumienie, jak różne kolory mogą wpływać na odbiór obrazu.
- Stworzenie własnej kompozycji kolorystycznej, wyrażającej określone emocje lub idee.
Metody i forma pracy
- Metody: Wykład, pokaz, praca indywidualna, dyskusja.
- Forma pracy: Praca w grupie, praca indywidualna.
Pomoce dydaktyczne
- Farby plakatowe lub akrylowe w różnych kolorach.
- Pędzle o różnej grubości.
- Papier malarski.
- Palety do mieszania farb.
- Materiały multimedialne do prezentacji technik malarskich.
Przebieg
- Wprowadzenie do tematu zajęć, omówienie celów i planu zajęć.
- Prezentacja i omówienie różnych technik malarskich.
- Ćwiczenia praktyczne: próby zastosowania różnych technik malarskich.
- Omówienie zasad mieszania kolorów, prezentacja wpływu koloru na odbiór obrazu.
- Ćwiczenia praktyczne: tworzenie własnych kompozycji kolorystycznych.
- Dyskusja i analiza stworzonych prac, podsumowanie zajęć.
Pamiętajmy, że konspekt to tylko plan, który może ulec zmianie w zależności od sytuacji i potrzeb uczestników zajęć. Najważniejsze jest, aby zajęcia były ciekawe i inspirujące dla uczniów, a także rozwijały ich umiejętności i zainteresowania.
Konspekt „Recykling twórczy: Tworzenie dzieł sztuki z materiałów wtórnych”
Cel ogólny i czas
- Cel ogólny: Rozwijanie umiejętności twórczego wykorzystania materiałów wtórnych w procesie tworzenia dzieł sztuki.
- Czas: 90 minut.
Cele szczegółowe
- Uczeń potrafi zidentyfikować różne materiały wtórne, które mogą być wykorzystane w twórczym procesie.
- Uczeń potrafi wykorzystać materiały wtórne do stworzenia oryginalnego dzieła sztuki.
- Uczeń rozumie znaczenie recyklingu i jego wpływ na środowisko.
- Uczeń potrafi współpracować z innymi uczniami w procesie twórczym.
Metody i forma pracy
- Metody: praca indywidualna, praca w grupach, dyskusja, prezentacja.
- Forma pracy: warsztaty plastyczne.
Pomoce dydaktyczne
- Materiały wtórne: pudełka, butelki, gazety, tektura, opakowania, kapsle, itp.
- Narzędzia: nożyczki, klej, taśmy, farby, pędzle, sznurki, itp.
- Przykłady dzieł sztuki wykonanych z materiałów wtórnych (zdjęcia, plakaty, prezentacje).
Przebieg
- Wprowadzenie tematu zajęć: omówienie celów i zasad warsztatów, przedstawienie przykładów dzieł sztuki wykonanych z materiałów wtórnych.
- Praca indywidualna: uczniowie wybierają materiały wtórne, z których chcą stworzyć swoje dzieło sztuki.
- Praca w grupach: uczniowie dzielą się na grupy według wybranych materiałów i wspólnie planują swoje projekty artystyczne.
- Praca indywidualna: uczniowie realizują swoje projekty, korzystając z dostępnych narzędzi i materiałów.
- Prezentacja i omówienie efektów pracy: uczniowie prezentują swoje dzieła sztuki, opisują proces twórczy i materiały, z których powstały. Następnie odbywa się dyskusja na temat recyklingu i jego wpływu na środowisko.
- Podsumowanie zajęć: omówienie najważniejszych wniosków, refleksji i pomysłów uczniów, podziękowanie za udział w warsztatach.
Konspekt „Podstawy rysunku: Warsztaty portretowe”
Cel ogólny i czas
- Cel ogólny: Rozwinięcie umiejętności rysowania portretów przez uczestników zajęć.
- Czas trwania: 2 godziny.
Cele szczegółowe
- Poznanie podstawowych zasad rysowania portretów.
- Ćwiczenie proporcji twarzy i umiejętności obserwacji.
- Stworzenie własnego portretu na podstawie zdjęcia lub lustra.
- Wykorzystanie różnych technik rysunkowych w tworzeniu portretu.
Metody i forma pracy
- Metody: wykład, pokaz, ćwiczenia praktyczne, praca indywidualna.
- Forma pracy: warsztaty plastyczne.
Pomoce dydaktyczne
- Podręcznik lub prezentacja multimedialna z podstawami rysowania portretów.
- Materiały rysunkowe: ołówki, gumki, papier, szkicowniki.
- Zdjęcia portretowe do ćwiczeń.
- Lustra dla uczestników.
Przebieg
- Wprowadzenie (15 minut): Omówienie celów warsztatów, przedstawienie podstawowych zasad rysowania portretów, omówienie proporcji twarzy.
- Ćwiczenie 1 (30 minut): Rysowanie portretów na podstawie zdjęć, zwracając uwagę na proporcje twarzy i umiejętność obserwacji.
- Ćwiczenie 2 (30 minut): Rysowanie własnego portretu na podstawie lustra, zwracając uwagę na proporcje twarzy i umiejętność obserwacji.
- Ćwiczenie 3 (30 minut): Wykorzystanie różnych technik rysunkowych (szkic, kreska, modelowanie światłocieniowe) w tworzeniu portretu.
- Podsumowanie (15 minut): Omówienie efektów warsztatów, dyskusja na temat doświadczeń uczestników, ewentualne pytania i odpowiedzi.

